カナダ国立映画制作庁（NFB）のサイトに、アニメーションの技法の解説が出ています。それに関連するNFB作品も紹介されています。

簡単な解説ですが、アニメーションの多様性に興味ある方はこちらをご覧ください。
http://www.nfb.ca/animation/objanim/en/techniques/index.php

■Object animation（人形などのオブジェクトを利用した立体アニメーション。動くはずのない物体に命を吹き込む・・・アニメーションの神髄です）

■Pinscreen（ピンスクリーン：アレキサンドル・ペトロフさんが考案し、ジャック・ドリューアンさんが継承しています。手間の掛かる技法で、後継者が現れるかどうか・・・）

■Rotoscope（ロトスコープ：実際に人物などの動きをカメラで撮影し、それをトレースしてアニメーションにする手法。CGの発達で、今後さまざまに利用されるでしょう）

■Animation stand（砂を利用したアニメーション。オブジェクト・アニメーションの1種：コ・ホードマンさんの『砂の城』はあまりに有名。）

■Paper cut-outs（切り抜きを利用したアニメーション：海外アートアニメーション＠トリウッド 2007春でロッテ・ライニガーさんの『オーカッサンとニコレット』上映中。ライニガーさんは切り抜き・影絵アニメーションのパイオニア）

■Pixillation（ピクシレーション：人間を実写でコマ撮りしてアニメーションにする技法。NFBアニメーションスタジオの基盤を築いたノーマン・マクラレンさんが得意とした技法）

■Drawing and etching on film（カメラ撮影をせず、1コマ毎フィルムに直接描くアニメーション。1910年頃に成立しているので、古い技法です。マクラレンさんは、音楽と合わせて巧みにアニメートする実験映像を得意とし、この技法の発展に大いに寄与しました）

■Various experiments（実験的に様々な技法を用いたアニメーション）

■Computer（コンピュータを利用したアニメーション：2DCG、3DCG、ディジタルエフェクト、ディジタルポストプロダクション）

■Animated drawings（手書きのアニメーション：紙に描いて撮影をしたり、セルを用いる）